Taideraati - Naudline Pierre - Affection and Protection / We Are Here
Lähetetty: 21 Syys 2025, 06:53
Otetaan seuraava taidetyö tarkastelun alle! Arvostellaan yksi taidetyö päivässä. Ihan oman maun mukaan kertokaa ajatuksianne mitä työ herättää ja kuinka paljon pidätte niin pisteitä sitten sen mukaan. Tällä kertaa arvostellaan kaksi taidetyötä.
Naudline Cluvie Pierre - Affection and Protection (Kiintymys ja suojelu)
Naudline Cluvie Pierre - We Are Here, (Olemme täällä)
Naudline Cluvie Pierre (s. 1989) on yhdysvaltalainen kuvataiteilija, joka työskentelee pääasiassa öljymaalauksen ja piirustuksen parissa. Pierren teokset yhdistävät perinteisiä taidehistoriallisia viittauksia, kuten renessanssimuotokuvia, uskonnollista ikonografiaa ja figuratiivista taidetta, luodakseen eloisia sommitelmia. Hän asuu Brooklynissa, New Yorkissa.
Varhainen elämä ja koulutus
Naudline Pierre syntyi vuonna 1989 Leominsterissa, Massachusettsissa. Pierre on Yhdysvaltoihin muuttaneiden haitilaisten maahanmuuttajien lapsi, hänen isänsä on kirkon pappi, ja uskonnollinen tarinankerronta sekä raamatulliset kertomukset olivat aina läsnä taiteilijan kasvaessa.
Pierre suoritti kuvataiteen maisterin tutkinnon New Yorkin taideakatemiassa New Yorkissa (2017) ja kuvataiteen kandidaatin tutkinnon Andrewsin yliopistossa, kristillisessä taiteiden tiedekunnassa Michiganissa.
Naudline Pierren maalaukset ammentavat fantasiasta ja ikonografiasta luodakseen vaihtoehtoisia maailmoja. Prismaattisten värien kerroksittain maalatut aiheet ovat rajattomia ja ainutlaatuisen epätahdissa ajan kanssa. Sublimaation, armon ja ylösnousemuksen tarinoihin upotettuina heidän eteeriset ruumiinsa uhmaavat perityn mytologian ja taidehistoriallisten ennakkotapausten asettamia rajoja.
Haastattelusta valittua ja poimittua
Näiden maalausten luoma maailma ei ole sellainen, jossa lineaarinen kerronta olisi järkevää. Olen kiinnostunut pääsemään käsiksi hetkiin paikasta, jossa aika ei toimi samalla tavalla kuin omassa todellisuudessani. Olen jatkuvasti tietoinen siitä, että on aina enemmän kuin silmä voi nähdä. Maalauksen rajojen ulkopuolella minulle paljastuu enemmän kohtauksia, ja se on minulle inspiroivaa. Minua inspiroivat renessanssimaalauksen ja -veiston uskonnollinen ikonografia sekä värit, jotka herättävät tunteita, henkilökohtaisia kokemuksia ja tunteita. Minua inspiroivat erityisesti hetket, jotka ylittävät arjen.
Kasvoin protestanttisessa kristillisessä kirkkokunnassa, jossa korostettiin maailmanloppua. Lapsena käytin paljon aikaa miettien maailmanloppua ja kuvitellen, mitä sen jälkeen tapahtuisi. Uusi maailma. Keskustelut nykyisestä elämästä tällä maapallolla saivat minut ajattelemaan, että tämä olemassaolo – tämä todellisuus – oli vain välilasku. Kun olin kuusivuotias, ajattelin, että kaksitoistavuotiaana maapallo tuhoutuisi ja minä – jos olisin tarpeeksi vanhurskas – eläisin kauniissa fantasiamaailmassa, joka oli mielikuvitukseni tuolla puolen. Mielestäni alter egon luominen ja sitä ympäröivät hahmot, jotka elävät hieman epämuodostuneessa, utuisessa paikassa, ovat osa tuon kokemuksen jäänteitä.
Minua ovat aina viehättäneet historialliset maalaukset, myyttejä kuvaavat maalaukset ja uskonnollinen ikonografia. En voi vastustaa sitä, mitä rakastan. Taidehistoria, sellaisena kuin minä ja useimmat muut ihmiset olemme sen kokeneet, on ollut länsimaista ja miesvaltaista. Kävely museogalleriassa katselemassa kauniita maalauksia, joissa ei ole lainkaan minun kaltaistani henkilöä – paitsi Tietäjien ihailu -tyyppisen maalauksen varjoissa tai fetisoituneesta, voyeuristisesta näkökulmasta – on monimutkainen tapa kokea taidehistoriaa. Suurien, enkelimäisten kohtausten näkeminen, joiden aiheet näyttävät minulta, oli ja on edelleen haluni. Jalustan luominen ja sitten jonkun erilaisen asettaminen sille käyttäen samoja työkaluja juuri niistä teoksista, jotka ovat vaikuttaneet minuun ja joista minut on suljettu pois, on jännittävä kokemus.
Kuva suurenevat napsauttamalla
1. Affection and Protection, 2020, öljy kankaalle, 60x72 tuumaa.
2. We Are Here, (Olemme täällä) 2019-2020, öljy kankaalle, 30x40 tuumaa.
Kristin Farr: Miltä maalauksesi kuulostaisivat, jos ne olisivat kuultavissa?
Naudline Pierre: Maalaukseni kuulostaisivat Kelelan Aquaphorialta, johon olisi lisätty tilkka Pink Floydin Any Color You Like -kappaletta ja ripaus urkumusiikkia holvikaton läpi, jota olisi ripoteltu kuorolauluilla.
Naudline Cluvie Pierre - Affection and Protection (Kiintymys ja suojelu)
Naudline Cluvie Pierre - We Are Here, (Olemme täällä)
Naudline Cluvie Pierre (s. 1989) on yhdysvaltalainen kuvataiteilija, joka työskentelee pääasiassa öljymaalauksen ja piirustuksen parissa. Pierren teokset yhdistävät perinteisiä taidehistoriallisia viittauksia, kuten renessanssimuotokuvia, uskonnollista ikonografiaa ja figuratiivista taidetta, luodakseen eloisia sommitelmia. Hän asuu Brooklynissa, New Yorkissa.
Varhainen elämä ja koulutus
Naudline Pierre syntyi vuonna 1989 Leominsterissa, Massachusettsissa. Pierre on Yhdysvaltoihin muuttaneiden haitilaisten maahanmuuttajien lapsi, hänen isänsä on kirkon pappi, ja uskonnollinen tarinankerronta sekä raamatulliset kertomukset olivat aina läsnä taiteilijan kasvaessa.
Pierre suoritti kuvataiteen maisterin tutkinnon New Yorkin taideakatemiassa New Yorkissa (2017) ja kuvataiteen kandidaatin tutkinnon Andrewsin yliopistossa, kristillisessä taiteiden tiedekunnassa Michiganissa.
Naudline Pierren maalaukset ammentavat fantasiasta ja ikonografiasta luodakseen vaihtoehtoisia maailmoja. Prismaattisten värien kerroksittain maalatut aiheet ovat rajattomia ja ainutlaatuisen epätahdissa ajan kanssa. Sublimaation, armon ja ylösnousemuksen tarinoihin upotettuina heidän eteeriset ruumiinsa uhmaavat perityn mytologian ja taidehistoriallisten ennakkotapausten asettamia rajoja.
Haastattelusta valittua ja poimittua
Näiden maalausten luoma maailma ei ole sellainen, jossa lineaarinen kerronta olisi järkevää. Olen kiinnostunut pääsemään käsiksi hetkiin paikasta, jossa aika ei toimi samalla tavalla kuin omassa todellisuudessani. Olen jatkuvasti tietoinen siitä, että on aina enemmän kuin silmä voi nähdä. Maalauksen rajojen ulkopuolella minulle paljastuu enemmän kohtauksia, ja se on minulle inspiroivaa. Minua inspiroivat renessanssimaalauksen ja -veiston uskonnollinen ikonografia sekä värit, jotka herättävät tunteita, henkilökohtaisia kokemuksia ja tunteita. Minua inspiroivat erityisesti hetket, jotka ylittävät arjen.
Kasvoin protestanttisessa kristillisessä kirkkokunnassa, jossa korostettiin maailmanloppua. Lapsena käytin paljon aikaa miettien maailmanloppua ja kuvitellen, mitä sen jälkeen tapahtuisi. Uusi maailma. Keskustelut nykyisestä elämästä tällä maapallolla saivat minut ajattelemaan, että tämä olemassaolo – tämä todellisuus – oli vain välilasku. Kun olin kuusivuotias, ajattelin, että kaksitoistavuotiaana maapallo tuhoutuisi ja minä – jos olisin tarpeeksi vanhurskas – eläisin kauniissa fantasiamaailmassa, joka oli mielikuvitukseni tuolla puolen. Mielestäni alter egon luominen ja sitä ympäröivät hahmot, jotka elävät hieman epämuodostuneessa, utuisessa paikassa, ovat osa tuon kokemuksen jäänteitä.
Minua ovat aina viehättäneet historialliset maalaukset, myyttejä kuvaavat maalaukset ja uskonnollinen ikonografia. En voi vastustaa sitä, mitä rakastan. Taidehistoria, sellaisena kuin minä ja useimmat muut ihmiset olemme sen kokeneet, on ollut länsimaista ja miesvaltaista. Kävely museogalleriassa katselemassa kauniita maalauksia, joissa ei ole lainkaan minun kaltaistani henkilöä – paitsi Tietäjien ihailu -tyyppisen maalauksen varjoissa tai fetisoituneesta, voyeuristisesta näkökulmasta – on monimutkainen tapa kokea taidehistoriaa. Suurien, enkelimäisten kohtausten näkeminen, joiden aiheet näyttävät minulta, oli ja on edelleen haluni. Jalustan luominen ja sitten jonkun erilaisen asettaminen sille käyttäen samoja työkaluja juuri niistä teoksista, jotka ovat vaikuttaneet minuun ja joista minut on suljettu pois, on jännittävä kokemus.
Kuva suurenevat napsauttamalla
1. Affection and Protection, 2020, öljy kankaalle, 60x72 tuumaa.
2. We Are Here, (Olemme täällä) 2019-2020, öljy kankaalle, 30x40 tuumaa.
Kristin Farr: Miltä maalauksesi kuulostaisivat, jos ne olisivat kuultavissa?
Naudline Pierre: Maalaukseni kuulostaisivat Kelelan Aquaphorialta, johon olisi lisätty tilkka Pink Floydin Any Color You Like -kappaletta ja ripaus urkumusiikkia holvikaton läpi, jota olisi ripoteltu kuorolauluilla.